Le président turc Recep Tayyip Erdoğan a récemment accusé la communauté LGBTQ+ d'être responsable de la baisse du taux de natalité en Turquie, qu'il qualifie de crise alarmante. Lors d'un événement à Ankara, il a lancé une initiative intitulée « Année de la famille », affirmant qu'une « famille forte ouvre la voie à un État fort », tout en décrivant les LGBTQ+ comme des acteurs d'une conspiration visant à saper les valeurs familiales. Erdoğan a qualifié les droits des LGBTQ+ de « néolibéraux » et a exprimé son inquiétude face à une culture qu'il considère « perverse ».

Pour contrer cette tendance, il a proposé des mesures telles que des prêts sans intérêt pour les jeunes mariés et des aides financières pour les familles. Les critiques de la communauté LGBTQ+ demeurent une cible privilégiée de son autoritarisme, exacerbée par des interdictions et des répressions violentes des événements liés à la Fierté. 

Sam Smith, le chanteur et compositeur britannique non-binaire, est devenu une figure emblématique de la déconstruction des normes de genre et d'identité dans la musique contemporaine. Avec une voix puissante et des textes introspectifs, il ne se contente pas de séduire le public, il provoque également des réflexions essentielles sur la société hétéronormée. À travers ses morceaux et ses clips audacieux, il remet en question les stéréotypes et invite chacun à explorer sa propre identité.

Dans cette génération d’artistes qui redéfinissent les frontières, Sam Smith se distingue par sa vulnérabilité et son authenticité. Il a récemment partagé : « d’une certaine façon, plus je m’accepte en tant qu’être humain sans genre, plus j’aime mon corps ». Cette déclaration témoigne d'un parcours personnel fort, où l’acceptation de soi devient une source d’inspiration. En abordant des thèmes tels que l'amour, l'identité et la quête de soi, Sam Smith incarne un message d'espoir pour tous ceux qui luttent pour être eux-mêmes.

Un nouveau souffle s'apprête à envelopper Toulouse avec l'ouverture d'Interference, une salle XXL dédiée à la musique qui a ouvert ses portes le 8 février. Ce lieu, annoncé depuis plus d'un an, promet de redéfinir le paysage culturel toulousain.

Située à Balma, Interference s'étend sur 2500 m², offrant une capacité d'accueil de 2500 personnes dans sa salle indoor, Aura, et 700 sur son rooftop, Gama. Dès son inauguration, la programmation tape ultra fort : le Berlinois Klangkuenstler, figure emblématique de la hard techno, a été le premier à enflammer la scène.

La salle accueillera également des artistes de renom tels que Jeff Mills et I Hate Models (déjà complet), promettant une diversité musicale allant du rock à la techno en passant par la chanson française. Interference se distingue également par son système sonore immersif labellisé L-ISA Venue, offrant une expérience auditive unique. Ce nouvel espace se veut un véritable laboratoire de la musique, où chaque événement sera une expérience inédite. Toulouse révolutionne le son et l’évènementiel avec cette nouvelle adresse polymorphe.

Infos et programmation ici.

La 6^ème édition du festival de l’association aura lieu du 7 au 12 mars 2025. Au programme : spectacles, ciné-débat, table ronde, conférences, 3 expositions, lecture théâtralisée. Les organisateurs mettent un point d’honneur à représenter toutes les composantes de la communauté LGBTQIA+.

Infos ici.

GLS (Rennes) et les 3 autres associations de l'Ouest (BAG Nantes, GLAM Angers et Tours'Angels) s’unissent pour une semaine de ski du samedi 8 au dimanche 16 mars 2025. Pour les sportifs : ski alpin, ski de fond, raquettes, randonnée et bien sûr pour tous, activités en soirée. Ca se passera aux 2 Alpes pour un tarif défiant toute concurrence : 450€ en all inclusive sur place. Les assos ont même prévu un car qui passera par Rennes, Nantes, Angers et Tours (125€ aller-retour). On fonce ! 

www.glsrennes.net

Quand on s’unit, on est plus fort ! L’association Dragnini pourrait faire de cet adage son slogan. Ce collectif de soutien aux drags Kings & Queens est très actif sur les scènes montpelliéraine et nîmoise en organisant de nombreux événements. On peut retrouver Foxxy, Mona et leurs acolytes notamment au bar Kay West. Le collectif a même créé un « album Dragnini » sur le modèle de nos albums Panini d’enfance, histoire de soutenir et financer ses projets.

instagram.com/dragnini_mtp

Le gouvernement thaïlandais a annoncé un investissement de 145 millions de bahts (4,3 millions de dollars) pour fournir une thérapie hormonale aux personnes transgenres, marquant une avancée significative dans la reconnaissance de leurs droits. Ce geste s'inscrit dans un contexte où la Thaïlande, reconnue pour son ouverture envers la communauté LGBT, a récemment légalisé le mariage entre personnes de même sexe. Cependant, les défis demeurent. En l'absence d'une procédure légale de reconnaissance de genre, de nombreuses personnes transgenres se voient contraintes de porter des documents qui ne reflètent pas leur identité.

Cette situation peut engendrer des humiliations lors de démarches administratives, médicales ou financières. Un rapport de Human Rights Watch souligne que la majorité des personnes trans ayant recours à des traitements hormonaux le font sans encadrement médical. Elles s’appuient souvent sur des conseils informels, ce qui souligne l'urgence d'un cadre légal et médical adapté pour garantir leur dignité et leur santé. La reconnaissance légale de l'identité de genre pourrait être la prochaine étape cruciale pour améliorer leur situation.

Une exposition parisienne dévoile des photographies inédites de l’auteur culte, dont l’œuvre est indissociable de l’épidémie de VIH. Poignant.

Si l’œuvre littéraire d’Hervé Guibert est bien connue, notamment grâce à son roman bouleversant À l’ami qui ne m’a pas sauvé la vie (1990), dans lequel il évoque sans détour sa séropositivité et la lutte quotidienne contre la maladie qui redéfinit ses relations avec ses proches, peu connaissent Guibert en tant que photographe.

Pourtant, dès ses débuts, il s’empare de ce médium et en fait un usage singulier, à l’image de ses livres où il se raconte sans fard, mêlant fiction et réalité sous forme de journal intime incisif et impudique. Il s’impose également comme un critique photographique percutant, publiant de nombreux articles dans Le Monde, rassemblés en 1999 dans l’ouvrage incontournable La Photo, inéluctablement. Si son corpus photographique, étroitement lié à son œuvre écrite, a déjà fait l’objet de nombreuses expositions et publications, Guibert continue de se révéler.

C’est le cas avec cette série inédite présentée à la Galerie Les Douches, où apparaissent des figures familières de ses romans : son meilleur ami, le journaliste et écrivain Mathieu Lindon ; le philosophe Michel Foucault, son père spirituel ; Vincent, l’amant passionné qui lui inspira le sublime Fou de Vincent ; Christine, la femme de Thierry, l’homme de sa vie, et exécutrice testamentaire de son œuvre. On retrouve également des motifs récurrents chez l’écrivain, comme les peluches ou les visites dans les coulisses du Musée Grévin. Mais l’image la plus marquante reste ce cliché de 1986 où il se photographie en gisant, sans savoir encore qu’il est porteur du virus qui l’emportera en 1991.

Hervé Guibert, Voyages en Italie, Galerie Les Douches, Paris.

Jusqu’au 3 avril 2025.

L’homosexualité est devenue un motif d’envoi au front en Ukraine, où les individus soupçonnés de cette orientation subissent des abus inimaginables aux dires de l’Agenzia Nova. Selon la chaîne indépendante russe Tv Dozhd, au moins sept cas d’hommes envoyés au combat ont été confirmés, dont un a perdu la vie, explique l’organe de presse italienne.

Le régime de Ramzan Kadyrov utilise une méthode perverse : ces personnes doivent choisir entre un procès pour homosexualité ou rejoindre les lignes de front, où ils seraient utilisés comme « esclave sexuel » par les troupes. David Isteev, de l’ONG SK SOS, révèle que ceux qui refusent peuvent racheter leur liberté contre une somme exorbitante, entre 15 000 et 30 000 €.

Les victimes, souvent terrorisées par les représailles, hésitent à se tourner vers les défenseurs des droits humains, craignant d'être trahies.

Oubliez la passion amoureuse, estivale et déchirante du jeune Elio dans le Nord de l’Italie de Call me by your name ou le trio torride et toxique qui se déchire au fil des tournois de tennis de Challengers, le nouveau film de Luca Guadagnino est encore un cran au-dessus !

Avec cette adaptation d’une nouvelle de William S. Burroughs, auteur-phare de la Beat Generation, le cinéaste offre à Daniel Craig le rôle de Lee, vieil homo américain qui vit sa vie de bohème au Mexique entre vapeurs d’alcool, abus de substances en tous genres et drague éperdue de jeunes hommes, souvent professionnels du sexe tarifé. A travers sa rencontre avec le jeune Eugene, lui aussi américain expatrié dans la ville de Mexico, Queer raconte la solitude de ce vieil homo, alcolo, junkie et désabusé, qui se retrouve démuni face à son désir pour ce jeune homme bien sous tous rapports.

Guadagnino explore plus que jamais, dans ce grand film à l’esthétique renversante, les affres de la sexualité gay, des addictions et de l’obsession. La longue scène qui montre Lee, bière à la main et clope à la bouche, s’injectant sa dose, face caméra au rythme du Leave me alone de New Order est à la fois choquante, bouleversante et sublime. Collant au plus près au style déroutant et chaotique de l’écrivain qu’il adapte, il réalise avec Queer un véritable trip moite et halluciné vers un hypothétique nirvana, un film fascinant qui a tout pour devenir culte.

Queer, un film de Luca Guadagnino avec Daniel Craig, Drew Starkey, Jason Schwartzman… En salles le 26 février.

Crédit photo : Yannis Drakoulidis