Dans le cadre de la 5e édition du Festival des Fiertés LGBTQIA+ qui se déroule Paris, l’artiste plasticienne Arty Jesse propose  Full Moon Circus, Une saga queer, du Freaks Show au métavers. Cette exposition, du 4 au 27 novembre 2025, rassemble 45 portraits traversant cinq époques, du XIXe siècle à un futur dystopique, revisitant l’univers du cirque pour questionner différence, exclusion et identité. Inspirée par Freaks et American Horror Story, la série dévoile des figures marginalisées, devenues symboles d’émancipation et de résistance. 
Un livre compilation, aussi inédit, prolongera cette fresque poétique et engagée. 
Une œuvre totale pour célébrer la diversité et les luttes queer à travers l’art.
Infos : CPA Musidora 51, rue François Truffaut 75012 Paris

Louise Bourgoin et Muriel Robin explorent les relations difficiles mère-fille dans cette comédie piquante. Le pitch : Louise de Pileggi, substitut du procureur, a toujours eu des relations compliquées avec sa mère Judith qu’elle n’a pas vue depuis 15 ans. Quand elle se retrouve mutée au tribunal où Judith est greffière, Louise devient sa cheffe. Pire, elles vont devoir collaborer dans une affaire à première vue banale, mais qui va mettre leurs nerfs à vif.

Encore un beau rôle pour LA Robin, que le cinéma appelle trop peu, à son grand désespoir et au nôtre, tant elle sait utiliser ses failles personnelles dans son jeu d’actrice.

Boots, la nouvelle série Netflix diffusée depuis le 9 octobre 2025, bouscule les conventions du récit militaire sur fond de coming out queer. Créée par Andy Parker, elle s’inspire librement de la vie de Greg Cope White, ancien Marine homosexuel dont le mémoire, The Pink Marine (2015), sert de base à cette fiction.  L’histoire suit Cameron Cope, un adolescent fragile, joué par Miles Heizer, qui décide d’intégrer le corps des Marines en 1990 malgré l’interdiction pesant sur les homosexuels. Un choix impulsif motivé par la recherche d’authenticité et d’évasion. La série dépeint avec nuances la brutalité et la solidarité de l’univers militaire, tout en évoquant la question de l’identité face aux normes machistes. 
Malgré les critiques, notamment celle du Pentagone qualifiant la série de « détritus woke », Boots rencontre un vif succès public, se classant rapidement parmi les hits de Netflix. Andy Parker, défenseur d’une représentation authentique, insiste sur le fait que la série n’est ni une propagande militariste ni une dénonciation. Elle explore surtout la complexité des choix individuels dans un contexte oppressif, soulignant le prix moral et psychologique de l’engagement. La série ne cherche pas à délivrer un message simpliste, mais à ouvrir un dialogue sur l’inclusion dans un univers traditionnellement viril. Un pari risqué et réussi ! La saison 2 serait déjà dans les tuyaux. 

La 18ème édition de ce festival de cinéma LGBTQIA+ se veut « une fête, mais surtout une lutte : pour la visibilité, pour la dignité, pour la liberté. Tant que l’égalité ne sera pas une réalité partout, notre cinéma continuera de se dresser comme un écran contre l’obscurantisme et comme une lumière d’espoir ». Voici comment le présente Sébastien Clavier et l’équipe d’organisation.

Du 12 novembre au 1er décembre, 3 cinémas, le forum Jorge François et la librairie Vigna feront ouvrent un espace de mémoire, de réflexion et de désir à des œuvres qui interrogent notre héritage politique autant qu’elles projettent nos luttes dans l’avenir, à des œuvres qui témoignent de la diversité des voix, des luttes et des désirs qui composent notre communauté, entre héritages militants et récits intimes.
lgbt.zefestival.fr

Figure iconique de la bédé, lesbienne assumée, l’Américaine Alison Bechdel a fait d’elle et de sa famille le cœur de romans graphiques dont le succès n’est plus à prouver. Avec Spent, elle s’attaque à la fiction et livre, d’un dessin détendu et fluide, les questionnements d’une artiste queer face au monde. Un récit drôle, tendre et plein d’empathie, qui interroge nos valeurs à l’âge du capitalisme mondialisé.
Alison Bechdel : Spent (Penguin)
Disponible en français le 22 octobre.

Laurent Herrou, figure de l’autofiction depuis 2000, signe avec Sling un roman cru et sensuel. Deux hommes se retrouvent dans un sex-club après des années de fantasmes partagés à distance. Là, ils explorent le plaisir et l’abandon, entre eux et avec d’autres.

Chacun jugera si Sling s’inscrit ou non dans la veine des écrits de Guillaume Dustan, car Laurent Herrou trace ici sa propre voie vers une auto-porno-fiction, quête charnelle autant qu’introspective. 
À la fois chaud, foutreux, maîtrisé, le roman explore l’univers du SM doux, sensuel, vaporisé au poppers. Le désir, la confiance, l’extase, quel voyage ! 
Cette plongée intense et tendre dans l’abandon de soi mérite clairement le succès.
Sling, Laurent Herrou, Collection Prismes, la Musardine, sortie le 16 octobre, 19€

La 4ème édition du festival du cinéma international de Vesoul se déroule cette année du 15 au 21 octobre. Le cinéma Majestic accueillera les festivaliers au tarif unique de 6 par séance (16 rue Courvoisier).

Le programme complet est à retrouver sur Intagram.

A l’affiche cet été du Marvel Les 4 Fantastiques, Premiers pas, mais aussi de Eddignton, Pedro Pascal est aujourd’hui une star adulée pour bien plus que ses talents d’acteur. De ses débuts modestes à son statut de sex-symbol international, il rayonne par son authenticité et sa sensibilité. Connu pour ses rôles emblématiques dans Game of thrones, The Last of us ou The Mandalorian, sa simplicité authentique et son humilité gagnent le cœur du public. 
En tant qu’allié de la communauté LGBTQIA+, il n'hésite pas à soutenir ouvertement sa sœur trans, Lux Pascal, et à défendre les droits des personnes transgenres. Ce qui lui a valu d’être élu « meilleur allié » de la communauté queer. Critiqué par certains, il répond par des déclarations fermes, prônant la protection et le respect. N’hésitant pas à exprimer tout haut ce que les autres pensent tout bas notamment à l’attention de JK Rowling, ouvertement transphobe comme la déclaration à son encontre dans Vanity Fair : « je veux protéger les gens que j’aime. Mais ça va plus loin : les harceleurs me donnent la gerbe ». 
Son image, mêlant virilité et douceur, bouscule la masculinité toxique traditionnelle. Il incarne une nouvelle masculinité, émotif, sensible, et fièrement lui-même. De cette façon, Pedro Pascal incarne une figure forte et bienveillante, symbole d’inclusion et de changement, aimé universellement. 

Pour son premier livre, la chanteuse et productrice livre une réflexion profonde et touchante sur le deuil. On ne présente plus Rebeka Warrior. Chanteuse, compositrice, productrice et DJ, elle s’est imposée à travers ses trois groupes, Sexy Sushi, Mansfield TYA et Kompromat, comme une figure incontournable de la scène musicale indie française, surfant entre les genres avec une aisance folle et une énergie brute, tout en affirmant sa queerness avec passion et respect.

En cette rentrée littéraire, on découvre Rebeka l’écrivaine avec Toutes les vies, un roman qui se lit d’une traite porté par une écriture incarnée et jaillissante. Ce premier livre raconte comment, confrontée au deuil de la femme de sa vie, Rebeka apprend à régler son compte à cette mort et à cette culpabilité qui la hantent, en se plongeant dans une profonde introspection, trouvant refuge dans la spiritualité et la méditation. Porté par des références à des écrivains comme Jean-Paul Sartre, Hervé Guibert ou Jean-Jacques Rousseau, et par une langue agile et fluide, Toutes les vies est un livre-témoignage qui résonne en chacun de nous, comme une forme d’initiation à la sagesse. Un premier roman sincère et vibrant, qui brouille les frontières entre douleur et apaisement.
Toutes les Vies de Rebeka Warrior, Editions Stock,20,90€

Une seconde saison et puis s’en va ! Diffusé depuis le 13 juin sur Prime Vidéo, le deuxième opus de la série française Escort boys tire sa révérence. Alors que la première saison a été conçue comme un long film par le réalisateur Ruben Alves, la suite est venue couronner un franc succès d’audience qui a donné lieu à l’écriture du second volet d’épisode.

Fort de sujets traitant de manière élégante et pertinente des rapports autour de la féminité, la masculinité, l’amitié et la sexualité, mais «  on a désormais la sensation qu'on a raconté toute l’histoire de ce groupe de potes », a déclaré Thibaut Evrard à nos confrères de Télé-Loisirs. Et qui dit escort boys, dit entre guillemets « accessoires » et cela ils ne veulent pas le devenir. Ils ont l’impression d’avoir fait le tour de la question et n’ont plus rien à raconter, préférant se retirer.
Escort boys à retrouver sur Prime Video

Depuis juin, la chaine HBO propose un documentaire intitulé Enigma, qui dévoile les destins croisés de deux figures emblématiques de la communauté transgenre, avec en toile de fond le mythique club parisien Le Carrousel des années 1950. April Ashley, devenue mannequin et défenderesse des droits trans, a vécu une vie marquée par la révélation publique de son identité en 1961 et un procès qui a défini la législation britannique sur le genre pendant des décennies. À ses côtés, Peki D’Oslo, alias Amanda Tap, nie toute identité transgenre, évoquant un parcours qui lui a permis de façonner une image différente et d’affirmer son autonomie. 
La réalisatrice Zackary Drucker, elle-même femme trans, explore ces histoires où identité, mémoire et survie se mêlent, révélant que certains choisissent de s’affranchir des conventions pour créer leur propre récit. Un film saisissant qui questionne les notions d’identité et d’héritage.

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