Amis raveurs et amateurs de free parties, ne rater pas l’expo évènement Rave On qui s’installe au Point-Ephémère du 19 au 30 janvier. Grace à la contribution et la présentation du travail de 3 photographes de renoms, Olivier Degorce, Meyer et Cha Gonzales, témoins privilégiés, scrutateurs aiguisés et acteurs volontaires de ces soirées électro en France, sont retracés les origines et l’héritage culturel de cette contre-culture musicale et sociétale. Cette exposition est le fruit d’un projet construit par trois étudiants à la Sorbonne Nouvelle ayant pour objectif de « conjuguer différents regards sur l’univers de la rave afin de rassembler les générations qui s’y sont impliquées ». Autour des clichés photographiques, ces sont des bandes sons originales qui ont été concocté spécialement pour ce rendez-vous, le tout parsemé de rencontres et d’échanges autour du mouvement rave. Derrière cette mise en lumière, le collectif veut déconstruire le discours alarmiste et les faux-semblants qui attisent l’imaginaire populaire autour des raves et surtout montrer que ces fêtes sont la quintessence de la liberté et du droit à faire la fête. Un cri dans la noirceur actuelle qui touche les teufeurs, privés de tout par la crise sanitaire.
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Le nouveau duo d’Eddy De Pretto et Julien Doré fonctionne plus que bien ! Entêtant, touchant et très bien construit, avec un clip captivant, Larme Fatale fait du bien aux oreilles en ce début de saison hivernale.
Il aura fait couler beaucoup d’encre, le pronom iel entré dans le Petit Robert cette année dans une démarche d’inclusivité. Les responsables politiques qui s’étaient insurgés contre ce pronom non-binaire vont devoir s’accrocher. Avec « Churches », son nouvel album, l’artiste LP affirme encore un peu plus son genre neutre même si elle se considère comme lesbienne et son pronom doit maintenant être iel, n’en déplaise aux râleurs et aux journalistes qui ne sauront plus comment écrire leurs critiques, quoique, des critiques, il n’y en ait que des positives à faire tant sur son engagement que sur la qualité musicale de son album dont le niveau est tout aussi haut que les précédents, voire plus encore. On aurait pu s’attendre à une barre trop haute après le duo avec Mylène Farmer classé numéro 1 plus de trois semaines mais non, LP nous surprend encore, pour notre plus grand plaisir. 
A l’occasion de son anniversaire le 3 décembre, la chanteuse a décidé de faire un cadeau à ses fans : annoncer la sortie de son nouvel album ! « Nonente-cinq » est donc déjà disponible sur les plateformes, en avance par rapport à la date initiale. Si Angèle apparait toute souriante sur ses réseaux sociaux, elle a cependant pris un peu de distance avec les médias. Elle revenait d’ailleurs dans un récent documentaire diffusé sur Netflix sur cette distanciation : « Hanouna m’a outé. Il a été la première personne à dire en direct que j’étais avec une femme. Mon coming out m’a été volé. J’ai réalisé assez tard que j’étais bi et c’était compliqué. J’aurais préféré choisir le moment ». Trouvera-t-on dans « Nonente-cinq » des références à cet amour pour sa compagne ? En tout cas, il promet de beaux morceaux, notamment le single « Bruxelles je t’aime », et « Démons », un duo avec le rappeur Damso.
Têtu a donc choisi Bilal Hassani comme personnalité de l’année : « L’un des premiers homos visibles à la télévision française fut Jacques Chazot, dans les années 1970 – le premier danseur de ballet à évoluer sur les pointes, et en tutu, s’il vous plaît ! Ses performances ont fait de lui, écrivait TÊTU il y a déjà vingt ans, « l’incarnation de la folle parisienne ». Un mot, « folle », aujourd’hui lancé comme un reproche, voire une insulte par des hommes gays estimant ne pas être « représentés » par un Bilal emperruqué. Mais ce n’est pas le rôle de ce garçon d’à peine 22 ans, qui nous montre son talent tout en étant lui-même, et cela suffit. Car si une jeune personne se reconnaît dans Bilal, probablement seule dans ce cas autour de la télévision familiale branchée sur TF1, comme d’autres se retrouvent en Alice Coffin ou en Édouard Louis, en Amandine Buchard ou en Hoshi, en Nix Lecourt Mansion ou en Lil Nas X, c’est une victoire pour nous tous·tes. C’est ça, la représentation, et c’est pour ça que TÊTU a décidé de célébrer les personnalités LGBTQI+ ayant marqué leur domaine cette année. ». Néanmoins les réactions habituelles à l’encontre du chanteur ne se sont pas fait attendre sur les réseaux sociaux, y compris parmi la communauté, et le débat est reparti de plus belle. Sur la couverture, dans un esthétisme proche des photos de Pierre et Gilles, Bilal Hassani apparaît auréolé, les yeux vers le ciel et drapé comme une madone. Et c’est bien cette posture qui pose problème à Mediatransports, la régie publicitaire qui gère les affichages dans les gares parisiennes de la SNCF et les stations de la RATP qui a décidé de censurer la campagne d’affichage. Il y a encore du travail ! 
La pandémie ne leur a pas cassé la voix ! Après 2 ans de silence, les Mélo’men reviennent pour 2 concerts exceptionnels en l(église protestante des Batignolles. Au programme : du classique et du moins classique, Schubert, Offenbach, Liszt, Fauré, traditionnels d'Amérique du Sud, chansons folkloriques françaises, les Beatles et beaucoup d’autres. Le choeur d’hommes amateur fera battre le coeur du public le 20 et le 21 novembre. 44 boulevard des Batignolles, 75017 Paris.
Artiste incontournable de la scène pop française depuis déjà 40 ans, Etienne Daho méritait bien un beau livre. En étudiant ses chansons, mais aussi ses pochettes, ses clips, ses concerts ou encore ses interviews, Sébastien Monod fait ressortir les principales influences musicales, littéraires, artistiques et cinématographiques du chanteur. « Avec plus de 400 pages, Dahovision(s) (…) raconte le parcours de celui qui n’a cessé de creuser son sillon musical, avec passion et authenticité », explique l’auteur. 
L’ouvrage présente de nombreuses illustrations de Christophe Lavergne ainsi que des photographies en couleur, dont des natures mortes et portraits d’Étienne Daho réalisés spécialement par Nicolas Comment.
Le célèbre club berlinois est l’objet d’étude d’un livre à la fois sociologique et descriptif.
2 septembre 2021. Les fans retiennent leur souffle après une série de teasers énigmatiques tournés aux quatre coins de la planète… Après 40 ans d’absence, Björn, Anni-Frid, Agnetha et Benny annoncent leur retour fracassant avec un nouvel album « Voyage » et trois mois de concerts dans une salle dédiée londonienne…
Certaines (vilaines ?) langues tirent à boulets rouges : le retour des quatre suédois ne serait dû qu’à un important besoin d’argent frais. Rien n’est plus faux. Depuis quarante ans, Abba continue de vendre plus de 2 millions d’albums par an sans bouger un orteil, les représentations de la comédie musicale « Mamma Mia » se jouent à guichets fermés, sans parler des droits de passage en radio, publicités et long-métrages. Il y a quelques années, une major avait offert la somme record d’un milliard de dollars au groupe pour une tournée de 130 dates accueillie par un niet collégial et définitif. Bref, on est loin de « Money, money, money »… 
Autre nouvelle d’importance, le groupe annonce une série de concerts à la dimension exceptionnelle pour 2022. Dès le mois de mai, les fans pourront donc assister à un concert d’Abba dans une salle de 3000 places expressément construite pour ce show atypique dans l’Est de Londres. Pourquoi Londres ? Parce que c’est la ville de l’Entertainment, explique Björn. 3 mois de concert à raison de 2 concerts par jour, avec des places démarrant à 50 euros. Seul bémol, à ce rythme, bien évidemment, les membres du groupe ne seront pas là physiquement. En partenariat avec la société d’effets spéciaux de George Lucas, le groupe a donc enregistré un show où ils interprèteront leurs nouveaux et anciens titres sous forme d’avatars (baptisés abbatars) les représentant avec leurs physiques de 1979. On peut légitimement comprendre qu’à soixante-dix ans passés, le quatuor n’est plus franchement à même de délivrer un show nécessitant une véritable endurance, outre le fait qu’Agneta Fältskog (la blonde) ne supporte pratiquement plus les déplacements professionnels. Ils ont donc préféré se faire couvrir de capteurs et laisser la magie des nouvelles technologies opérer. Pour autant, le show spectaculaire semble promis et les moyens mis en œuvre devraient faire le job. On sait que des musiciens joueront live, qu’une troupe de danseurs triés sur le volet et un light-show infernal se mêleront aux avatars du groupe. A l’heure où nous écrivons ces lignes, de nombreuses dates s’avèrent déjà complètes et Abba peut aisément se frotter les mains. D’ores et déjà, les rumeurs circulent sur une possible tournée du spectacle dans d’autres villes du monde. Le projet initial est prévu depuis plus de deux ans, mais les contraintes techniques et la pandémie ont retardé ce retour en grâce. Restent des fans en attente fébrile, à l’instar de l’un d’eux qui écrivait sur YouTube : « C’est au moment où on en avait le plus besoin qu’ils ont décidé de revenir… » 
Danser en club SANS MASQUE tout en jouant au rat de laboratoire. Des professionnels du monde de la nuit et une équipe de scientifiques proposent une expérimentation inédite pour connaître la transmission de la Covid 19 en club et permettre leur ouverture de manière pérenne. Le 17 octobre de 16h à 23h, la Bellevilloise et la Machine du Moulin Rouge accueilleront Laurent Garnier, Kiddy Smile, Jabberwoccky, Bambounou, La Créole, Pete the Monkey, Roni et Rag. L’étude scientifique Itoc (pour Indoor Transmission Of Covid 19), promue par l’ANRS, a pour but d’évaluer l’absence d’augmentation du risque d’infection chez les participants vaccinés à une soirée clubbing en milieu clos sans masque. En effet, même si, pour l’heur, les discothèques ont pu rouvrir en juillet (jauge à 75%), leur accès reste suspendu à une reprise épidémique.
