La France a une nouvelle reine du drag ! Elips, Piche, Mami Watta et Misty Phenix se sont affrontées hier lors de la grande finale de Drag Race France All Stars. 

Et s’il suffisait d’un autre regard pour remonter la pente ? Avec Ménage à deux, édité chez Taifu, Aruku Joe nous propose un manga de résilience, loin des clichés du Boys Love, et qui résonne pour ceux et celles qui ont connu une douleur personnelle ou professionnelle.

Une romance douce et pudique entre deux garçons qui se découvrent à travers l’écriture, voilà ce que nous raconte Hirota dans L’amour entre les lignes publié chez Moonlight (Delcourt). Et si l’amour pouvait naître à travers des mots échangés ?

Clément Legrand secoue les codes de l’art contemporain avec son style libre. À travers ses œuvres, ses prises de parole et ses collaborations, il a un parcours à part, qui passe par l’engagement et l’audace. Pour Strobo Mag, il revient sur son rapport à la création comme espace de respiration.

120 mecs entièrement nus, autant de facettes inédites qui révèlent la plastique masculine. En choisissant le cartoon comme axe de travail de cet artbook intitulé sobrement Naked, Kris Parenti livre une « alternative plus douce au nu photographique ». Découverte. 

Un guide LGBTQIA+ en 2025 ? L’idée peut paraître old-fashioned à l’heure où les réseaux sociaux font la pluie et le beau temps. Pourtant, force est de constater qu’Internet a multiplié les sources d’information sans jamais les regrouper. Dans ces conditions, ce guide d’un genre nouveau est une aubaine. Conçu par les journalistes Yannick Barbe et Luc Biecq (qui œuvrent aussi dans Strobo Mag), Happy Time ! se veut un véritable agenda, rempli de conseils judicieux prodigués par des stars du genre (Paloma sur le cabaret, Alexis Langlois sur le cinéma queer, Michel de l’assos Tits…) qui ouvre son horizon à 360 degrés, entre culture et sexe, sport et militance, clubbing et santé.

France.tv diffuse à partir du 30 juillet la mini-série documentaire « Ballroom, danser pour exister », réalisée par Amandine Gay. On y suit le quotidien de la House of Revlon et le côté spectaculaire des balls y est délaissé pour une approche plus intimiste de la culture ballroom. 

L’été est la saison parfaite pour se reconnecter à soi et prendre le temps de découvrir des récits qui font du bien. Voici quelques œuvres à glisser dans votre valise, pour un été sensible, solaire et totalement queer.

Réalisé et écrit par Antoine Vazquez, Pédale rurale est un film documentaire poignant qui explore les trajectoires de vie, la résistance et la quête d’affirmation d’un groupe d’individus queers dans un environnement rural souvent perçu comme hostile ou déconnecté des préoccupations LGBTQ+.

C’est un médecin-sexologue engagé et reconnu. Impliqué auprès de publics différents, Patrick Papazian, gay et soignant, a évité d’écrire un ouvrage de théorie ou une biographie prétentieuse de plus. L’atout de son livre ? Il fait parler son cocker, qui n’a pas sa langue dans sa poche. Jubilatoire, c’est aussi un plaidoyer pour une sexologie inclusive.

Le jeu vidéo comme métaphore du désir queer ? C'est la belle ambition de « Game boy », la toute nouvelle chanson de Sébastien Delage, qui bénéficie en plus d'un clip génial tout en pixel art. 

Loin des clichés, on vous propose pour cet été ces récits qui donnent la voix à celles et ceux qu’on veut entrendre. Ici, les émotions s’expriment autrement : par l’humour, les silences, la métaphore ou les étoiles.

Kabuki est une BD chez Ankama poignante et poétique, portée par le trait singulier de Guilherme Petreca et le scénario profond de Tiago Minamisawa. Inspirée d'une histoire vraie, elle nous plonge dans l'univers du théâtre japonais traditionnel pour raconter l'histoire d'une femme née dans le mauvais corps.

Alors que Haus of Bobbi dévoile son nouvel EP intitulé « Rayon vert » en duo avec K Sensei, une collaboration entre électro, new wave et mélodies 80/90s, Strobo Mag a voulu en savoir plus sur l’artiste lui-même. A travers une interview exclusive, il se met à nu.

À travers trois mangas aussi touchants que nuancés, Strobo Mag vous invite à explorer les relations troubles, tendres et aussi non-dites pour votre été. 

Il y a des spectacles qui nous font réfléchir, d’autres qui nous font rire. Que d’espoir!, de Hanokh Levin, mis en scène par Valérie Lesort, fait les deux. Ici, on entre dans des histoires comme dans un rêve drôle et un peu triste, où chaque scène parle de nos émotions, de nos galères, mais aussi de notre envie de vivre.

Dans son nouveau one-shot intitulé ABC BAZOOKA chez Glénat, qui sort le 18 juin 2025, Yusaku Sawada propose une œuvre qui mélange les influences de la bande-dessinée, du comics et du manga. Une alchimie audacieuse pour explorer des thématiques comme les questions LGBTQIAP+, à travers une histoire de super-héros ados, où pouvoirs et différences se rencontrent. Un récit captivant, où la lutte pour l'acceptation de soi et des autres se dévoile à travers des personnages riches, complexe et pleins de nuances. Ce one-shot promet une aventure palpitante mais aussi une jolie réflexion sur la différence, l'identité et la santé mentale. Yusaku Sawada nous accorde sa toute premiere interview. Rencontre. 

France Télévisions et les sociétés de production derrière Drag Race France ont présenté hier la très attendue nouvelle saison de Drag Race France, qui sera une saison All Stars. Date de diffusion, cast, tournée... on vous dit tout ! 

Blanche, de Maëlle Reat chez Glénat, est un roman graphique bouleversant, tiré d’une histoire vraie. À travers le témoignage d’une femme vivant avec le VIH, l’autrice retrace des années de silence, de honte et de courage.

Dans le monde du manga, certaines œuvres touchent en plein cœur. C’est le cas de Grapefruit Moon de Tomo Serizawa et de L’Histoire de papa, papa et moi de Roji, chez Taifu. L’un parle d’un relation qui éclot dans une pâtisserie, l’autre nous montre deux hommes qui deviennent papas. Deux récits différents, mais un même fil rouge : l’amour sous toutes ses formes. 

Dans le film Wicked, adapté de la célèbre comédie musicale par John M. Chu et disponible en DVD chez Universal, nous découvrons le destin croisé de deux sorcières aux parcours diamétralement opposés : Elphaba et Glinda. Entre apparences, pouvoir et marginalisation, leur confrontation dévoile des vérités profondes sur la société et sur nous-mêmes.  

Avec le Masque du renard (chez Glénat), Ewen Blain nous raconte une histoire simple, et touchante, celle d’un garcon un peu paumé qui commence à ressentir des trucs nouveaux pour un camarade. Entre moments de doute, premières émotions, amitiés qui se cherchent et un drôle de renard qui rôde, cette BD parle d’amour gay avec douceur, sans clichés, et avec humanité. Strobo Mag a eu envie de poser quelques questions à Ewen Blain, pour comprendre d’où vient cette histoire, ce qu’il a voulu dire à travers ses personnages, et comment on raconte l’éveil des sentiments sans en faire des caisses.

Depuis 2010, au Festival de Cannes, la Queer Palm récompense des films aux thématiques LGBTQIA+. Son fondateur, notre confrère journaliste Franck Finance-Madureira, déroule ses souvenirs d’un prix autant militant que festif.

Le cinéaste gay Lionel Soukaz est mort au début de l’année, à l’âge de 71 ans. L’occasion de revenir sur l’histoire de son film le plus connu, « Race d’Ep », co-écrit avec Guy Hocquenghem.